米兰体育,米兰体育官方网站,米兰体育APP下载讲座开篇，邓松便以 “未来十年，审美就是最大的价值，高阶审美就是更大的价值” 这一核心观点破题，引发同学们对专业学习方向的深度思考。为让抽象的 “审美” 概念具象化，他展示了多组融合古典油画艺术的婚纱摄影代表作：其一以中国美院老师手绘的 5×7 米巨幅油画《婚礼签字》为背景，婚纱照的光影层次与油画质感无缝衔接，尽显典雅；其二借鉴世界名画《拾穗者》的麦田意境，搭配 VERA WANG（王薇薇）品牌设计的 “麦穗流动感” 婚纱，将婚姻巧妙诠释为 “人生成熟与丰收的象征”。这些作品让同学们直观感受到，当商业摄影注入古典美学灵魂，便能突破 “记录瞬间” 的局限，成为可长久珍藏的艺术品。

　　随后，邓松介绍了 “稀区高定影像” 独创的八点影像哲学，着重解读 “画意” 核心 —— 即 “把照片拍得像一幅画”，这也是该品牌区别于普通摄影机构的关键定位。谈及自身快速成长的秘诀，他分享了早年的奋斗经历：为节省每天 2 元的公交车费，曾长期睡在影棚；每天提前到岗打扫影棚、备好器材、擦拭相机镜头，以真诚赢得前辈的教学认可；下班后利用废胶卷与石膏像反复练习布光、拍摄，用额外的时间积累技术经验。“机会只留给有准备的人”，这句贯穿他职业生涯的信念，让同学们深刻体会到 “专注与坚持” 对专业成长的重要性。

　　在学习方法与职业规划指导环节，邓松建议同学们既要树立 “成为优秀影像创作者” 的远大理想，也要设定 “摄影实践超越同学”“学业成绩争第一” 等贴近现实的小目标。他特别强调审美积累的必要性：“我们从事与美相关的事业，每天至少要浏览 100 张优质照片”，无论是通过小红书、抖音获取前沿影像资讯，还是像他早年那样淘过期的《ELLE》《世界时装之苑》杂志、研读《世界艺术史》以了解巴洛克、波西米亚等艺术风格，都是提升审美的有效路径。同时，他提醒同学们需扎实掌握色彩学知识，关注 2025、2026 年流行色趋势，实现 “技术与审美同步进阶”，并以 “何不把工作当做一种兴趣去热爱，何不把工作当做一种事业去追求” 的寄语，点燃同学们对影像艺术的热爱。

　　本次讲座不仅为时尚艺术学部的师生搭建了与行业大咖直接交流的桥梁，更像一把 “钥匙”，为同学们打开了从 “技术学习者” 向 “艺术创作者” 进阶的大门 —— 它让抽象的审美变得可学、可练，让遥远的职业理想变得可触、可及。这场讲座既是一次专业视野的拓展，更是一次育人理念的深化：未来本专业将继续以 “飞霞讲坛” 为纽带，链接行业前沿资源，让更多学生在与大咖的对话中汲取力量，在光影艺术的探索中扎根成长，最终成长为兼具技术实力、审美素养与职业情怀的新时代影像人才，为影像行业的创新发展注入青春动能。